Todas las hermosas cosas brillantes se desvanecen tan r\u00e1pido… y no volver\u00e1n<\/i>.<\/p>\n
<\/p>\n
Steven Spielberg dijo alguna vez \u201cNunca sent\u00ed que la vida fuera suficientemente buena, as\u00ed que tuve que embellecerla.\u201d Para m\u00ed, esto es lo que Hollywood significa. No temer imaginar la belleza imposible y proyectarla en nuestras m\u00e1s grandes ficciones. Creo ampliamente en las palabras de Spielberg, y creo ampliamente en aquellas pel\u00edculas que son capaces de lograr eso; aquellas pel\u00edculas que no temen ser bellas por encima de todas las cosas. Cada vez que Hollywood, hace una pel\u00edcula con semejantes caracter\u00edsticas (porque principalmente Hollywood es quien mejor sabe hacerlo) respiro aliviado, restablezco mi fe, y entiendo que a\u00fan quedan personas que creen en la belleza.<\/p>\n
Pero \u201cGatsby, \u00bfCu\u00e1l Gatsby?\u201d. <\/i>La pel\u00edcula de Baz Luhrmann que se presenta con el dudoso honor de ser la cuarta adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica de la novela hom\u00f3nima de Francis Scott Fitzgerald, un cl\u00e1sico de la literatura norteamericana y lectura obligatoria para los adolescentes en Estados Unidos en su paso por la secundaria. Intento escribir una cr\u00edtica que le haga justicia a la pel\u00edcula, pero que tambi\u00e9n sea capaz de demostrar mi fe por un viejo ideal de Hollywood. Luego pienso en Jay Gatsby, y en la novela de Fitzgerald que para muchos es una alegor\u00eda nost\u00e1lgica del sue\u00f1o americano y su muerte. La novela es sobre la muerte de una fe. En muchos aspectos, creo que la versi\u00f3n de Luhrmann tambi\u00e9n recrea otra clase de muerte nost\u00e1lgica. Ya no la del Sue\u00f1o Americano, si no la del sue\u00f1o hollywoodense, con todo su romanticismo y sus excesos enfrent\u00e1ndose a audiencias incr\u00e9dulas y cr\u00edticos c\u00ednicos. Un canto del cisne entre el pasado y el futuro, abogando por un tipo de cine que ya no parece tener lugar hoy en d\u00eda a pesar del 3D, la banda sonora anacr\u00f3nica hip hop y pop, y la hiperrealidad en alta definici\u00f3n. The Great Gatsby<\/i> con toda su posmodernidad estridente, no deja de ser un producto anticuado, cl\u00e1sico, que para muchos resultar\u00e1 empalagoso y acartonado y para algunos pocos, una rara avis que reluce con un brillo glorioso imposible de rescatar. Porque Hollywood ya no cree en el amor. Y Hollywood ya no cree en el amor, porque su p\u00fablico ha dejado de hacerlo. Y si no creemos en el amor, dif\u00edcilmente amaremos la belleza. La luz verde se apagar\u00e1 inexorablemente.<\/p>\n
Jay Gatsby, interpretado por DiCaprio, es un mito, una ficci\u00f3n en torno a la cual los habitantes de Nueva York crean agrias leyendas y c\u00ednicas conjeturas que intentan explicar su repentina riqueza y popularidad durante la d\u00e9cada de los 30. Nick Carraway (Tobey MacGuire) ser\u00e1 el narrador de la pel\u00edcula, quien desde lo que parece ser una casa de retiro intenta liberarse de sus excesos (alcoholismo, principalmente) y cumplir el prop\u00f3sito de contar la historia de su amigo Gatsby. Yace en este pr\u00f3logo un elemento fundamental en las pel\u00edculas de Luhrmann: alguien tiene que contar la historia, para que esta sobreviva. Entonces tambi\u00e9n tendremos el Gatsby narrado por Carraway, encumbrado por la disimulada (a veces no tanto) fascinaci\u00f3n homoer\u00f3tica que le despierta el personaje desde el primer momento que lo conoce (con fuegos artificiales chisporroteando mientras \u00e9l admira la sonrisa de su desconocido vecino). Y aun conociendo a Gatsby en palabras de Carraway, su encanto permanece inalterable y su tragedia conserva la nobleza. Luhrmann est\u00e1 tan maravillado, al igual que Carraway, por el encanto de Gatsby que cada plano, cada movimiento de c\u00e1mara, cada canci\u00f3n que acompa\u00f1a las im\u00e1genes reflejan amor por el exceso y cierto asombro por las superficies.<\/p>\n
\u00bfPero es Gatsby una pel\u00edcula superficial como muchos critican? Si y no. La pel\u00edcula retrata una era vac\u00eda, y a una serie de personajes circunscritos a sus vidas de opulencia, fiestas desenfrenadas, licor abaratado y falso progreso maravillados por sus cuidados jardines del West Egg y por las grandes mansiones de la costa Este ajenas a la suciedad y la pobreza; y lo hace con fascinaci\u00f3n por este mundo. Aunque ocasionalmente muestra unas peque\u00f1as vi\u00f1etas de la miseria en el Valle de las Cenizas, un desierto de holl\u00edn y trabajo duro vigilado por el cartel publicitario de un oculista, dos ojos inmensos que vigilan el lugar como \u201clos ojos de Dios\u201d. Empapada de la idiosincrasia de los mismos personajes, la propia pel\u00edcula es tambi\u00e9n un artificio escapista que encubre la tragedia que se mueve por debajo, esa tragedia producto de la imposibilidad de Gatsby de entender que su sue\u00f1o incorruptible de repetir el pasado ser\u00e1 su ca\u00edda. Gatsby, tal como narra Carraway, tiene una alta visi\u00f3n de s\u00ed mismo fijada en su amor hacia una mujer, Daisy Buchanan (Carey Mulligan), casada con el multimillonario y famoso jugador de polo Tom Buchanan (Joel Edgerton) a la que conoci\u00f3 cinco a\u00f1os atr\u00e1s pero con la que no pudo casarse por no tener una posici\u00f3n acomodada. Un amor correspondido, a pesar de las dificultades obvias, pero que sin embargo resulta imposible para Gatsby porque no puede encajar dentro de sus altos y anacr\u00f3nicos ideales en el centro de una moral corrupta y cruel. Daisy no puede amarlo como \u00e9l quisiera ser amado, y aunque ella sucumbe a su encanto tambi\u00e9n siente celos por su marido y sus infinitas aventuras con otras mujeres. El amor de Daisy es vol\u00e1til, mientras que Gatsby nuevamente es un anacronismo en su forma de amar. Es posible que entre los a\u00f1os 20 del siglo 20 y los a\u00f1os actuales de nuestro presente siglo, se comparte una misma l\u00f3gica, quiz\u00e1s una misma frialdad, en torno al amor y los ideales por lo cual resulta mucho m\u00e1s c\u00f3modo afincarse en la decadencia y el exceso que encubra tantas carencias. Porque finalmente aquellas \u00e9pocas que viven embelesadas por el vac\u00edo amar\u00e1n el exceso, y la mayor decadencia es la que te hace desear querer formar parte de ella.<\/p>\n
Actualmente muy pocas pel\u00edculas se atreven a presentar su personaje protagonista ya bien avanzado el metraje, y construyendo as\u00ed su ficci\u00f3n a trav\u00e9s de las palabras de otros que dicen haberlo visto o haber escuchado sobre \u00e9l. Es lo que Orson Welles hace con Ciudadano Kane <\/i>(1941), u Otto Preminger con Laura<\/i> (1944), distanciarse del \u201cyo\u201d y repartir la interpretaci\u00f3n de un mismo personaje a partir de una visi\u00f3n colectiva. Esto sucede en la pel\u00edcula de Luhrmann, y es otro gui\u00f1o al pasado del cine. Luego prevalece la visi\u00f3n de Carraway, pero sigue siendo una interpretaci\u00f3n ajena. La modernidad est\u00e1 acostumbrada al ego y a su sonora necesidad de re-nombrarse y auto-promocionarse. Siempre hay un cierto asombro ante un personaje de ficci\u00f3n contado desde los ojos y las palabras de otro que lo conoci\u00f3, o intent\u00f3 hacerlo. Nos sentimos inseguros ante la fidelidad de esta perspectiva, porque suponemos una visi\u00f3n sesgada. Pero olvidamos que incluso los relatos en primera persona tambi\u00e9n son visiones sesgadas, donde un \u201cyo\u201d que omite o elige episodios que deben ser contados, o incluso magnificados, entregar\u00e1 una historia igualmente falseada. De cualquier manera contar la historia, es construir una ficci\u00f3n que m\u00e1s que intentar ser justa con la realidad, es justa con los sentimientos que impulsan la necesidad de que esa historia sobreviva al olvido. Hollywood cuenta historias que prevalecen por encima de los discursos. Al menos ese es el enga\u00f1o inicial, y para un cultor del cine cl\u00e1sico hollywoodense como lo es Luhrmann esto tiene una intenci\u00f3n doble: fidelidad nost\u00e1lgica con una visi\u00f3n de su pel\u00edcula fijada en el pasado del cine, desde el lugar de su contemporaneidad; y la iron\u00eda de cultivar im\u00e1genes preciosistas y brillantes, all\u00ed donde una ficci\u00f3n es inaudita \u00fanicamente gracias a que existe en una pantalla de cine. Una pel\u00edcula que no pretende ser realista, una pel\u00edcula que intencionalmente se expone como mecanismo de ficci\u00f3n con la intenci\u00f3n de lucir artificiosa. Una trampa, como cualquier producto nost\u00e1lgico. Pero un enga\u00f1o l\u00facido.<\/p>\n
Y finalmente est\u00e1 esa \u00edntima conjunci\u00f3n entre decadencia y nostalgia. Es inevitable no asociar el destino tr\u00e1gico de Gatsby con Sunset Boulevard<\/i> (Billy Wilder, 1950). En ambas pel\u00edculas hay un cad\u00e1ver en la piscina, pero tambi\u00e9n hay un personaje que es incapaz de superar su alienaci\u00f3n por el pasado. Personajes que no son conscientes de que est\u00e1n m\u00e1s all\u00e1 de ese pasado, y de que lo que asumen como esperanza no es m\u00e1s que a\u00f1oranza. Incluso Carraway retrata a Gatsby y Daisy con una c\u00e1mara, y se atreve a preguntarles si est\u00e1n listos para un close-up. Otro gui\u00f1o que revela muy brevemente el enga\u00f1o que Luhrmann supo construir. La decadencia puede ser bella cuando descubrimos su amor por la nostalgia. Es bella porque su tragedia es la imposibilidad de obtener algo irrecuperable, que en primera instancia nunca fue suyo. La luz verde en el muelle est\u00e1 destinada a desaparecer. Pero su parpadeo visto a distancia, denuncia que no dejaba de ser una luz sobredimensionada. Una peque\u00f1a e in\u00fatil luz que solo significaba algo valioso para alguien que amaba su imposibilidad. No se puede atrapar una luz con ning\u00fan pu\u00f1o cerrado. No se puede recuperar el pasado, y si intentamos repetirlo la fortuna ir\u00e1 en nuestra contra. Gatsby no lo comprendi\u00f3, y Carraway lo sabe. Pero la grandeza de Gatsby es tal, que siempre fue superior a sus sue\u00f1os obsoletos y al igual que las cosas brillantes estaba destinado a desaparecer demasiado pronto. Quiz\u00e1s este sea tambi\u00e9n el destino de un tipo de cine que ya tuvo su close-up, y que se va desvaneciendo entre breves relumbres alimentados por unos pocos creyentes.<\/p>\n
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GUILLERMO L\u00d3PEZ MEZA<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Todas las hermosas cosas brillantes se desvanecen tan r\u00e1pido… y no volver\u00e1n. Steven Spielberg dijo alguna vez \u201cNunca sent\u00ed que la vida fuera suficientemente buena, as\u00ed que tuve que embellecerla.\u201d Para m\u00ed, esto es lo que Hollywood significa. No temer imaginar la belleza imposible y proyectarla en nuestras m\u00e1s grandes ficciones. Creo ampliamente en […]<\/p>\n","protected":false},"author":2604,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":false,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2},"jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[2439],"tags":[],"class_list":{"0":"post-39827","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","6":"category-arte"},"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/pfpCD-amn","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39827","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2604"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=39827"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39827\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=39827"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=39827"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=39827"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}