{"id":17231,"date":"2011-08-08T19:47:09","date_gmt":"2011-08-09T00:17:09","guid":{"rendered":"http:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/?p=17231"},"modified":"2014-06-07T12:02:21","modified_gmt":"2014-06-07T16:32:21","slug":"el-proceso-creativo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.panfletonegro.com\/v\/2011\/08\/08\/el-proceso-creativo\/","title":{"rendered":"DE YOUTUBE A NARANJAS NEUR\u00d3TICAS: EL PROCESO CREATIVO PASO A PASO"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/p>\n

I. DEVANEOS<\/strong><\/p>\n

Quienes asumen que la creatividad viene de afuera, usualmente como una musa que nos asalta sin t\u00f3n ni son, se pierden del acceso continuo a esa fuente inagotable que yace dentro de cada uno de nosotros. Es una cuesti\u00f3n b\u00e1sica acerca de c\u00f3mo el lenguaje nos libera o nos limita<\/strong>. Podemos ver el vaso medio lleno o medio vac\u00edo. A efectos de la realidad humana, ambas descripciones son reales pero, y este pero es lo que hace la gran diferencia, las consecuencias de cada una de estas descripciones son completamente distintas.<\/p>\n

Si miras el vaso medio vac\u00edo, si enfatizas lo que falta, autom\u00e1ticamente te colocas en situaci\u00f3n de desventaja (y te vuelves una persona negativa y fastidiosa, de esas que nadie quiere tener cerca; una nube negra). Por el otro lado, si apuestas por la imagen del vaso medio lleno, tu perspectiva cambia radicalmente. Ser\u00e1s de los que, por ejemplo, no se detienen porque no hay presupuesto, sino de aquellos que se preguntan,\u00a0m\u00e1s bien, \u00abqu\u00e9 podemos hacer sin depender de un presupuesto\u00bb. Este sin duda, es el secreto de los emprendedores exitosos, de esos Midas que son capaces de hacer dinero de la nada.<\/p>\n

En todo caso, esto del dinero es solo por seguir uno de los clich\u00e9 m\u00e1s extendidos del mundo contempor\u00e1neo (esa fantas\u00eda errada de que todos queremos ser ricos). Aplica tu vaso medio lleno y ver\u00e1s a lo que me refiero; atr\u00e9vete a pasar del \u00abno soy feliz porque no tengo dinero\u00bb a \u00ab\u00bfc\u00f3mo puedo ser feliz siendo independiente del dinero?\u00bb. Curiosamente, ver\u00e1s c\u00f3mo te llega la abundancia, justo como un efecto secundario de la felicidad.<\/p>\n

Y es que la abundancia viene del mundo interior<\/strong>, del contacto con esos recursos internos que permiten que la vida sea m\u00e1s f\u00e1cil. Una vez que entras en contacto con esa parte de ti, te transformas en la direcci\u00f3n que vengo esbozando en estas l\u00edneas. En t\u00e9rminos de tu desarrollo creativo, deja de pensar \u00abpor qu\u00e9 no soy creativo\u00bb, \u00ab\u00bfd\u00f3nde estar\u00e1 mi musa?\u00bb. Al hacer esto te est\u00e1s colocando la trampa t\u00fa mismo. \u00abNo soy creativo porque no me dieron oportunidad de estudiar arte\u00bb, \u00abporque mis padres eran r\u00edgidos y represivos\u00bb… y la m\u00e1s absurda de todas las explicaciones \u00abporque estoy bloqueado\u00bb (\u00a1expl\u00edcame t\u00fa a d\u00f3nde te lleva esta tautolog\u00eda!).<\/p>\n

En fin, es muy f\u00e1cil encontrar explicaciones que te justifiquen, aunque no por eso vayas a resolver el problema. \u00a1Preg\u00fantale a los japoneses si ellos piensan reconstruir el pa\u00eds averiguando por qu\u00e9 surgen los tsunamis! As\u00ed que mejor hazte preguntas \u00fatiles: \u00ab\u00bfc\u00f3mo limito mi creatividad?\u00bb, \u00ab\u00bfQu\u00e9 barreras me distancian de mi potencial interno y c\u00f3mo las he cultivado hasta ahora?\u00bb, \u00ab\u00bfC\u00f3mo me he impedido entrar en contacto con esa fuente interna inagotable que tengo?\u00bb. La l\u00f3gica es obvia, s\u00ed sabes c\u00f3mo te saboteas, queda de tu parte dejar de hacerlo. As\u00ed es la vida, puedes pensar que eres una paloma inocente y desdichada, en cuyo caso tendr\u00e1s una vida pat\u00e9tica como la de Justine, la protagonista de la novela hom\u00f3nima de Sade.<\/p>\n

Ahora bien, si decides pasar el interruptor, agarrar al toro por los cuernos y explorar tu mundo interno, ver\u00e1s c\u00f3mo te has impedido el crecimiento, a la vez que aprender\u00e1s a cambiar tu manera de pensar. Esta es la clave de la mayor\u00eda de las psicoterapias (el psicoan\u00e1lisis, las psicolog\u00edas human\u00edsticas y las terapia cognitivas y cognitivo-conductuales). Claro, sin los tecnicismos de quienes las (re)presentan y usan.<\/p>\n

A prop\u00f3sito de teor\u00edas psicol\u00f3gicas, hay un hecho crucial en esto de la creatividad. Esta capacidad depende de nuestro permiso para jugar, para divertirnos, e incluso para equivocarnos<\/strong>. Su base neurol\u00f3gica est\u00e1 en el lado cerebro del derecho (s\u00ed, este escrito est\u00e1 lleno de frases clich\u00e9s, as\u00ed que espero puedas ir m\u00e1s all\u00e1 de esto).<\/p>\n

Tomando en cuenta este hecho, para ser explotar al m\u00e1ximo tu creatividad te sugiero:<\/p>\n

1. Cultivar el pensamiento en paralelo (antes que el serial)<\/strong>. El mejor modo de alcanzar un resultado creativo es divagar, pasar de un elemento a otro muy dispar. Si est\u00e1s estancado, deja de hacer lo que est\u00e1s haciendo y haz algo completamente distinto, como salir a caminar. Puede que no encuentres la soluci\u00f3n inmediatamente, pero de seguro aparecera cuando menos la esperas. \u00a1Adem\u00e1s, qui\u00e9n dijo que la creatividad es instant\u00e1nea! Ese es otro de los mitos. La creatividad puede expresarse continuamente, pero no siempre del mismo modo. Ver\u00e1s que los creativos de verdad, a veces pintan, a veces escriben y otras se embarcan en proyectos experimentales, como el m\u00edo en este momento, el de preparar una torta de chocolate y tocineta (\u00a1mmm… tocineta!).<\/p>\n

2. Darte el tiempo para llegar a la esencia de tu creatividad (antes que pensar en un resultado final inmediato)<\/strong>. \u00abLa creatividad es un destello, un acto m\u00e1gico de inspiraci\u00f3n cuando, por fin, la musa aparece\u00bb. \u00a1PA-JA! Ese es otro de los mitos. Si est\u00e1s esperando a la musa para escribir esa gran novela, pintar ese gran cuadro, o resolver el anuncio que tienes que entregar en dos horas, te informo que morir\u00e1s como un perdedor. Averigua cu\u00e1nto tard\u00f3 Garc\u00eda M\u00e1rquez desde que concibi\u00f3 la idea original de Cien A\u00f1os de Soledad hasta que pudo resolver los retos t\u00e9cnicos de poner en palabras las\u00a0 im\u00e1genes que rondaban su mente.\u00a0 He aqu\u00ed otro clich\u00e9 \u00fatil: la producci\u00f3n creativa es 10% inspiraci\u00f3n y 90% transpiraci\u00f3n<\/strong>. Para esto debes tolerar tus propias limitaciones, tanto como que el proceso creativo es un viaje sin mapas estandarizados.<\/p>\n

3. Ac\u00e9ptate como eres y empieza a transformarte<\/strong>. As\u00ed como los primeros cuentos de Borges apestan, las primeras producciones art\u00edsticas de cualquiera dejan mucho que desear (que te lo digo yo, que me lleno de pena ajena al ver mis primeros dibujos). Es inevitable, tus primeras frases ser\u00e1n lugares comunes (y tus segundas tambi\u00e9n si sigues el ejemplo de Paulo Coehlo); tus primeros trazos inseguros e inexpresivos, tus primeras pinceladas demasiado artesanales… Consid\u00e9ralo una iniciaci\u00f3n. Es precisamente por dar esos pasos que alcanzar\u00e1s la maestr\u00eda. Si quieres ser escritor escribe, si quieres ser pintor pinta, si quieres ser creativo libera tu mente y ponte a crear. Diez mil horas de pr\u00e1ctica es la meta, al menos de acuerdo a Malcolm Gladwell en su libro Outliers<\/em>.<\/p>\n

4. Coloca cada cosa en su lugar<\/strong>. A mi consulta llegan con frecuencia artistas bloqueados. El problema es siempre el mismo: dejan que la parte cr\u00edtica tome las riendas del proceso desde el inicio, y no al final como corresponde. Por la raz\u00f3n que sea (y es esto lo que resolvemos en terapia) inhiben todas las estrategias anteriores y comienzan a juzgar y desvalorizar el trazo, la idea, antes de tener una obra real sobre la cual trabajar. Al principio hay que escupir, vomitar lo que salga de la mente, luego vendr\u00e1 el proceso de ordenar, clasificar y, por supuesto, descartar. Se corta mucha tela cuando de un producto creativo se trata.<\/p>\n

Por cierto, \u00bfsabes lo que es una tormenta de ideas, el famoso brainstorming<\/em>? Es una estrategia para sacar eso que luego<\/em> tomar\u00e1 una forma que se pueda presentar como\u00a0 resultado creativo. Es una buena t\u00e9cnica para enviarle a esa parte interna la se\u00f1al de que todo estar\u00e1 bien si sale a flote. En todo caso, en la tormenta de ideas se pone en acci\u00f3n esto de lo que te hablo:<\/p>\n

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  1. Fase uno del proceso creativo: sacar pa’ fuera lo que sea que salga.<\/li>\n
  2. Fase dos del proceso creativo: analizar, cortar, pegar, evaluar, comparar hasta darle una forma espec\u00edfica que comunique nuestra intenci\u00f3n inicial.<\/li>\n<\/ol>\n

    Esta segunda parte, aunque no lo parezca, tambi\u00e9n requiere de nuestra flexibilidad. Cuando inicias una obra no sabes a d\u00f3nde te llevar\u00e1; es casi como si ella tuviese vida propia. Humberto Eco lo expone de manera magistral: la producci\u00f3n creativa implica objetivaci\u00f3n<\/strong>\u00a0o, en sus palabras, la obra terminada resulta independiente de quien la hace.<\/p>\n

    De manera que mientras m\u00e1s sale, m\u00e1s independiente de su creador se torna. Leonardo Da Vinci pint\u00f3 a la Mona Lisa y estoy seguro que, antes que sentirse orgulloso y envanecido, se sinti\u00f3\u00a0intrigado al verla en los dias siguientes, tanto como cualquiera que ahora la vea desde afuera. La Mona Lisa es un misterio, incluso para su creador. Esto por una razon simple: el creador es tambi\u00e9n un medio de expresi\u00f3n, un canal<\/strong>; el verdadero autor se encuentra dentro de nosotros, en esa \u00e1rea que condensa lo social y lo m\u00e1s \u00edntimo llamada subconsciente (s\u00ed, sub<\/em>consciente, usando el lenguaje de la hipnosis, no la idea del in<\/em>consciente de acuerdo al psicoan\u00e1lisis).<\/p>\n

    En este sentido yo pensaba, simplemente, ejemplificar el proceso creativo con un caso concreto. Pero ya ven, la cosa se volvi\u00f3 extensa. Si quieren ahondar mas en el tema les recomiendo el libro\u00a0El Camino del Artista<\/strong> de Julia Cameron.<\/p>\n

    II. ENTRE ANALOG\u00cdAS TE VEAS<\/strong><\/p>\n

    Al principio quer\u00eda mostrar la creatividad en acci\u00f3n. Para eso iba a empezar con la manera en la cual Dal\u00ed elabora las asociaciones Rinoceronte-Girasol-Coliflor y, guardando las distancias, como la misma estructura se repite en mi mas reciente imagen (lo que significa que puede repetirse en cualquier mortal). Les dejo una cita sobre Dal\u00ed, y paso a contarles c\u00f3mo termin\u00e9 dibujando a mis naranjitas psicoanalizables. Les recomiendo ir a la fuente original, su libro titulado El Diario de un Genio<\/em>.<\/p>\n

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    Dal\u00ed pint\u00f3 una copia (ver imagen de arriba) y<\/p>\n

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    A partir de la realizaci\u00f3n de esta copia entendi\u00f3 el misterio de La encajera. Descubri\u00f3 por un lado que esta pintura es, morfol\u00f3gicamente hablando, un cuerno de rinoceronte, y que por tanto es una espiral logar\u00edtmica perfecta, y por otro lado se dio cuenta de que tiene un aspecto corpuscular (formado por part\u00edculas elementales) fruto de las min\u00fasculas pinceladas usadas por Vermeer.<\/a><\/p>\n

    \u00a0\"\"<\/a><\/p>\n

    Lleg\u00f3 a estas conclusiones a partir de una serie de relaciones:<\/a><\/p>\n

    \"\"<\/a><\/p>\n

    En primer lugar estableci\u00f3 una relaci\u00f3n entre el perfil del cuerno de rinoceronte con el entrelazado de espirales logar\u00edtmicas que forman el girasol; as\u00ed, el perfil del cuerno, que se encuentra en el girasol, es el ejemplo m\u00e1s perfecto de espiral logar\u00edtmica. De esta manera, si el perfil del cuerno de rinoceronte est\u00e1 presente en el girasol, y Dal\u00ed es capaz de ver en las curvas logar\u00edtmicas de esta flor la silueta de La Encajera se deduce que \u00e9sta es un cuerno de rinoceronte.<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n

    Les recomiendo que no le busquen la l\u00f3gica; s\u00f3lo deleitense y dejen que su mente funcione de manera similar. Ac\u00e1 va, de manera m\u00e1s esquem\u00e1tica, como lo hice yo.<\/p>\n

    1. Vi un video que me mandaron<\/p>\n